ปีนี้ " SHIBUYA PARCO ART WEEK" เปิดม่านด้วย เต็มไป และสำหรับความประสงค์อาจจะดูเหมือนว่าเดินอาคาร ขณะซาบซึ้งผลงาน - - ที่บรรจุผลงานความสุขและ *เอะสึที่เกิดเผชิญหน้ากับผลงานที่จ้องไปที่ความสัมพันธ์กับคนอื่นและสังคมและตัวเองข้างใน และปรากฏตัวที่เมืองของชิบุยะอย่างสดใสอย่างสว่างไสวนิดหน่อยแล้วแต่สถานการณ์โลก ด้วยใจสะอาด เพลิดเพลินกับศิลปะฤดูใบไม้ร่วงนี้
※สิ่งของการตีพิมพ์และเนื้อหาการจัดแสดงมีการเปลี่ยนแปลงความเป็นไปได้ที่ขาย และเสร็จโดยไม่มีการแจ้งล่วงหน้า ช่วยยืนยันข้อมูลทางการของแต่ละยี่ห้อ© FriendsWithYou Courtesy of NANZUKA
▼การจ่ายเงินโพะเคะพะรุการรณรงค์ PARCO บัตร 10% pay back
ไป PARCO ชิบุยะดีที่ PARCO สมาร์ตโฟนแอปพลิเคชัน " POCKET PARCO" ทางการลงทะเบียน ที่ร้านค้าเป้าหมายด้วย < การชำระเงิน cashless > พอช้อปปิ้ง เป็น 10% pay back ถึงการซื้อของสำหรับ 50,000 เยนสูงที่สุดทุก 10,000 เยนการซื้อ
ระยะเวลา: วันศุกร์ที่ 13 เดือนกันยายนปีพ.ศ. 2567 - วันอาทิตย์ที่ 15 เดือนกันยายน
รายละเอียดถึงนี่
- Text
- Keisuke Kagiwada
- Edit
- RIDE inc.
Index
▶GALLERYI ▶GALLERYII ▶PERFORMING ARTS ▶POP UP ▶EVENT
PERFORMING ARTS
ฮะระซะโอะริ P wave /
เกี่ยวกับ "สิ่งแวดล้อมและร่างกาย" คุณฮะระซะโอะริที่ผลิตร่างกายแสงเสียงหนังสือเรียนของตนเองแบบการแสดงบนเวทีผลงานโดยใช้สื่อหลากหลายเช่นการจับสลากเป็นต้นประกาศการเต้นผลงาน " P wave" หัวข้อของการผลิตหนังสือที่พัฒนา ขณะเปลี่ยนรูปร่างตั้งแต่ปีพ.ศ. 2564 " การสั่นสะเทือนและการรับรอง ทบทวนความทรงจำกายของตนเองที่เกิดและเติบโตที่ประเทศใหญ่แผ่นดินไหวที่ทัศนคติแบบออกแบบท่าเต้น และวิธีการที่คล้ายจิตใจทางกายภาพของมนุษย์ในสิ่งแวดล้อมที่ทำให้สั่นถูกค้นหา
รายละเอียดเป็นนี่
※การแสดงบนเวทีที่ SHIBUYA PARCO ART WEEK ที่เป็นลิขสิทธิ์ของการเปลี่ยนแปลงของ " P wave" ของเดือนพฤษภาคมปีพ.ศ. 2567 การแสดงรอบปฐมทัศน์ (ที่จัดงาน: โตเกียวเกะเทะอินซุทิโทะยุโทะ)
ฮะระซะโอะริ
การเกิดโตเกียวปี 1988 ศิลปินนักการเต้นนักเต้น หลังผ่านการพำพักอยู่นครเบอร์ลินที่ข้ามผ่านประมาณ 10 ปี มีบทบาทสำคัญที่โตเกียวโยโกฮาม่าโคะเบะแต่ละเมืองภายในประเทศเช่นเกียวโตเป็นต้นตั้งแต่ปีพ.ศ. 2566 และพัฒนาการแสดงออกที่แตกต่างกันไป ขณะมีความเกี่ยวข้องกับซีนวัฒนธรรมเช่นไม่เพียงแต่เวทีเท่านั้นดนตรีหรือแฟชั่นด้วย
Instagram ( @saorihala )
GALLERY I
| 2G ( NANZUKA ) สัตว์ประหลาดที่เกิดเพราะวัตถุดิบปรุงอาหารและการประกอบเข้าด้วยกันของสีวาดภาพเป็นรูปคนเหมือนในอดีตของศิลปิน " EFFIGY" การแสดงงานศิลปะของศิลปินเดี่ยวของอะเบะ Mitsugu Tarou
ที่ " 2G" ( NANZUKA ) กำลังจัดสาเหตุของคิวเระเชียวน AKIINOUE " EFFIGY" การแสดงงานศิลปะของศิลปินเดี่ยวโดยคุณอะเบะ Mitsugu Tarou อยู่ คุณอะเบะที่ผลิต " รูปทรงสามมิติครึ่ง " ผลงานที่ทำให้นึกถึงสัตว์ประหลาดประกาศผลงานใหม่ 6 ชิ้นโดยใช้ความรู้สึกที่มีต่อวัสดุโดดเด่นเฉพาะตัวที่ปรากฎ เพราะผสมสีวาดภาพกับวัตถุดิบปรุงอาหารช่วงนี้ สิ่งที่ตนเองดูจนถึงตอนนี้มาสิ่งเข้ามารู้สึกถึงกระบวนการ ที่ว่าตกในผลงานภาพพจน์โวะโซะโนะมะมะโวะจาก all things in nature ที่กระดานไวท์บอร์ดเล็กมีในตนเองวาดภาพร่างมา และพูดเกี่ยวกับพวกนั้นผ่านผลงาน พอเป็นความรู้สึกแนะนำ " EFFIGY" ชื่อเรื่องของการจัดแสดงงานหนังสืออาจจะเป็นความหมายที่ชื่อว่ารูปคนเหมือนในอดีตของอะเบะเองอย่างนั้น
(ด้านซ้าย) / DEVIL SUMMONER, 2024 © Kotaro Abe Courtesy of AKIINOUE and NANZUKA(ขวา) / MUTANT STRAIN, 2024 © Kotaro Abe Courtesy of AKIINOUE and NANZUKA
อะเบะ Mitsugu Tarou
การเกิดจังหวัด โอะอิทะปี 1988 เกิดและเติบโตที่ครัวเรือนที่ทำธุรกิจงานการเพาะเลี้ยงปลา พัฒนาสีวาดภาพที่ไม่เหมือนใครที่ผสมชุดสีและปานกลางถึงวัตถุดิบปรุงอาหารในการบอกใบ้โดยวิธีที่ทำด้วยเหยื่อที่นั่น ผลิตผลงานมุ่งที่ประเด็นวิธีมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวนั้น และพัฒนา
Instagram ( @kohtaro_abe )
Information
- ชื่อการจัดแสดง
- EFFIGY
- พื้น
- 2F 2G ( NANZUKA )
- สมัยประชุม
- วันเสาร์ที่ 17 เดือนสิงหาคมปีพ.ศ. 2567 - วันอาทิตย์ที่ 15 เดือนกันยายน
- ค่าเข้าชม
- ฟรี
- คิวเระเชียวน
- AKIINOUE
| 2G ( NANZUKA ) ค้นหาลักษณะเฉพาะของสังคมข้อมูลด้วยโลกทัศน์เหมือนฝัน การแสดงงานศิลปะของศิลปินเดี่ยวของ Nimyu ที่ขนานนามผู้สังเกตกับประเทศที่น่าพิศวง
Feed Me Up - Octopus Girls, 2024
©︎Nimyu Courtesy of AKIINOUE and NANZUKA
ช่วงการแข่งขันครึ่งหลังของ ART WEEK จัดการแสดงงานศิลปะของศิลปินเดี่ยว " Dance with Me" ผลงานชิ้นใหม่ของ Nimyu (สะเดา) อันเนื่องมาจากคิวเระเชียวน AKIINOUE ที่ " 2G(NANZUKA)" Nimyu ที่เกิดในประเทศจีนจบจากบัณฑิตวิทยาลัยนิวยอร์กสถาบันของศิลปะ หลังจากได้ BFA ที่โรงเรียนศิลปะกลางของปักกิ่ง และตอนนี้เป็นศิลปินที่น่าจับตามองที่มีบทบาทสำคัญโดยมีฐานที่มั่นอยู่ที่โตเกียว ความซับซ้อนของลักษณะเฉพาะปัจเจกในสังคมที่เปิดเผยข้อมูลมากขึ้นที่เธอค้นหาผ่านวิธีการแสดงที่หลากหลายในระดับสูง ผลงานที่การเพ้อฝันเหมือนฝันอาศัยอยู่ด้วยกันกับความคิดที่สมเหตุสมผลธรรมดาชีวิตประจำวันเช่นมนุษย์สัตว์อาหารขนานนามผู้สังเกตกับประเทศที่น่าพิศวง และคงจะเสนอการถามที่หลากหลายมา ไม่ว่าอย่างไรก็ตามทดลองประสบการณ์ผลงานแปลกประหลาดนั้นที่ติดขึ้นครั้งหนึ่ง ถ้าลิ้มรส
Nimyu
ศิลปินที่เกิดที่ประเทศจีน และเรียนศิลปะที่นิวยอร์ก และตอนนี้มีบทบาทสำคัญโดยมีฐานที่มั่นอยู่ที่โตเกียว ผลิตผลงานโดยการทาสีวีดีโอสื่อที่หลากหลายเช่นแอนิเมชั่นเป็นต้น แสดงความคิดที่ผ่านการไตร่ตรองมาแล้วของปัจจัยพื้นฐานที่ส่งผลกระทบต่อสังคมของการเป็นผู้นำข้อมูลและความเข้าใจเราระดับโลก และค้นหาความซับซ้อนของลักษณะเฉพาะปัจเจก
Instagram ( @nimyu.art )
Information
- ชื่อการจัดแสดง
- Dance with Me
- พื้น
- 2F 2G ( NANZUKA )
- สมัยประชุม
- วันศุกร์ที่ 20 เดือนกันยายนปีพ.ศ. 2567 - วันอาทิตย์ที่ 20 เดือนตุลาคม
- ค่าเข้าชม
- ฟรี
- คิวเระเชียวน
- AKIINOUE
- เว็บไซต์ที่เป็นทางการ
- akiinoue.com
OIL by ศิลปะ pocket notebook | พิจารณาเกี่ยวกับมนุษย์และการเปลี่ยนทางสังคม และบริสุทธิ์ศิลปะในเทคนิคหลากหลาย เคะนจิ ซะคะอิการแสดงงานศิลปะของศิลปินเดี่ยว " Like seeing this world for the first time"
วิธีการพิมพ์ภาพด้วยหมึกภาพวาดสีน้ำมันภาพพิมพ์ผลงานรูปทรงสามมิติ คุณเคะนจิ ซะคะอิที่จับการเปลี่ยนของอารมณ์ที่ก่อให้เกิด ขณะใช้ชีวิตจากแกนเวลาที่หลากหลายผ่านผลงานอันเนื่องมาจากวิธีการแสดงหลากหลาย และตอบว่าตำแหน่งของตัวเองในสังคมยุคปัจจุบันและการยืนยันที่การมี อยู่ เขาการแสดงงานศิลปะของศิลปินเดี่ยว " Like seeing this world for the first time" อย่างนั้นได้รับการจัดที่ " pocket notebook OIL by ศิลปะ" ภาพวาดผลงานใหม่ที่เรขาคณิตจับทิวทัศน์ของถนนสำหรับก่อตั้งนอกจากซีรี่ย์ภาพวาดที่ได้รับการประกาศด้วยการจัดแสดงงานหนังสือคิดเกี่ยวกับคนและโลกตาย และค้นหาต่อไป ถึงจวนเจียน แต่เพียงแค่ว่าจำต้องถูกกำราบในโลกทัศน์ซึ่งไม่มีใครเทียบนั้นที่ทำให้เริ่มทำงาน โดยจริงใจ และหันหน้าออกไปทางหัวข้อซึ่งไม่สิ้นสุด หลังจากมีประสบการณ์คงจะเป็นทิวทัศน์ของเมืองที่คุ้นเคยแตกต่างกันเล็กน้อยเท่านั้น และเหมาะกับตา
เคะนจิ ซะคะอิ
การเกิดปี 1996 ตอนนี้ประกาศผลงานเป็นหลักโดยใช้ภาพวาดสีน้ำมันและภาพพิมพ์สื่อที่หลากหลายเช่นผลงานรูปทรงสามมิติเป็นต้น ให้รูปร่างแก่สิ่งเช่นการแสดงและสังคมและอารมณ์โดยใช้แผนภาพด้วย และทำ reinterpretation ตอนนี้มีบทบาทสำคัญโดยมีฐานที่มั่นอยู่ที่โตเกียว
Instagram ( @kenjisakai_87 )
Information
- ชื่อการจัดแสดง
- Like seeing this world for the first time
- พื้น
- pocket notebook 2F OIL by ศิลปะ
- สมัยประชุม
- Monday (holiday) วันศุกร์ที่ 30 เดือนสิงหาคมปีพ.ศ. 2567 - วันที่ 23 เดือนกันยายนปีพ.ศ. 2567
- ค่าเข้าชม
- ฟรี
PARCO MUSEUM TOKYO | การผจญภัยตามเทพนิยายซึ่งอยู่ในอากาศ การแสดงงานศิลปะของศิลปินเดี่ยว " Ocean - Temple of the Sacred Heart" ของ FriendsWithYou
© FriendsWithYou Courtesy of NANZUKA
โบะคุโซะน Samuel Albert และอาโทะโคะระโบะเระทิบุ FriendsWithYou โดย Arturo Sandoval ที่ " PARCO MUSEUM TOKYO" จัดสาเหตุของคิวเระเชียวนของ NANZUKA การแสดงงานศิลปะของศิลปินเดี่ยว " Ocean - Temple of the Sacred Heart" ทำมุ่งที่ประเด็น " Friendship" และ 2 คนทำให้เกิดขึ้น " Luck" " Magic" เป็นผลงานที่มีประสบการณ์เป็นพื้นฐานที่แนะนำ "การสร้างความสัมพันธ์กับคนอื่นใหม่" การจัดแสดงงานหนังสือตามเทพนิยายซึ่งอยู่ในอากาศที่ตั้งชื่อโลกว่าทะเลก็เป็นริเซะน เพื่อปล่อยบทบาททั้งหมดจากอัลกอริทึม Mixxy ผู้การชื่นชม กองทัพทหารของเพื่อน KAWAII คงจะจะเข้าร่วมในการผจญภัยองอาจที่รวมกัน และเผชิญ การอวยพรของศิลปินที่ หลังจากเชื่อมต่อกับตัวเองและคนอื่นผ่านการเข้าร่วม และขยายมิตรภาพ และสร้างสังคม แล้วอธิษฐานให้ทำให้ความสัมพันธ์กับโลกธรรมชาติลึกขึ้นด้วยถูกบรรจุลงในผลงานที่เต็มไปด้วยจิตใจรักสนุกนั้น เพลิดเพลินกับผลงานของการโดยสารไปพร้อมกันที่พัดผ่าน และมีประสบการณ์ฟรีที่พื้นที่ได้ของ 4F ได้ด้วย
FriendsWithYou
ชั้น 2 คนอาโทะโคะระโบะเระทิบุที่โบะคุโซะน Samuel Albert และ Arturo Sandoval ก่อตั้งปีพ.ศ. 2545 ผลงานที่ถูกรวบรวบเข้าด้วยกันในฐานะประสบการณ์แบบการทำสมาธิการประกอบรวมเข้าด้วยกันประติมากรรมภาพวาดแอนิเมชั่นการแสดงสดถูกครอบครองการสะสมการดัดผมของพิพิธภัณฑ์ศิลปะที่มีชื่อเสียงของทุกประเทศในโลก
Instagram ( @friendswithyou )
Information
- ชื่อการจัดแสดง
- Ocean - Temple of the Sacred Heart
- พื้น
- ย่าน 4F PARCO MUSEUM TOKYO / 4F ห้องที่สร้างโปร่งไม่มีกำแพงหรือเพดานกั้น
- สมัยประชุม
- วันศุกร์ที่ 13 เดือนกันยายนปีพ.ศ. 2567 - วันจันทร์ที่ 30 เดือนกันยายน
- การเป็นเจ้าภาพจัดงาน
- PARCO
- คิวเระเชียวน
- NANZUKA
- โฮมเพจ
- art.parco.jp
GALLERY X BY PARCO | จัดนิทรรศการก่อนเรือ lucky sign ชิมะมุระคอเลกชั่นของรูปแรก " what is good" การออกวางตลาด
วันที่ 25 เดือนกันยายน ในฐานะช่างภาพศิลปินและคุณเรือ lucky sign ชิมะมุระที่ดึงดูดความสนใจด้วยกิจกรรมขอบเขตที่คล้ายการข้ามปล่อยคอเลกชั่นของรูปแรก " what is good" ถูกรวมเป็นประมาณ 200 คะแนนที่ได้รับเลือกเผชิญหน้ากับการถาม " good" " เป็น อะไรจากผลงานที่ถูกถ่าย ขณะเที่ยวรอบๆ โตเกียวกรุงปารีสนครเบอร์ลินกรุงมอสโกลาวนิวยอร์กทุกแห่งบนโลกเช่น Portland เป็นต้นเก็บไว้ในช่วงมากกว่า 10 ปีที่ผ่านมา ก่อนการออกวางตลาดนั้น นิทรรศการการตีพิมพ์ที่ระลึกที่จัดแสดงการออกวางตลาดและผลงานที่มีมาก่อนหน้าของหนังสือจัดที่ " GALLERY X BY PARCO" "คนและโลกนี้และถ้อยคำ เพื่อพูดคุยรูปสำหรับฉัน ความนุ่มนวลที่ดูเหมือนจะโอบกอดโลกในสีหน้าที่หา " good" ขณะที่คุณชิมะมุระที่สะกดคำอย่างนั้นไม่รู้ โดยไม่รู้ และเทมาตามนั้นเต็มไป ขายสินค้าต้นฉบับด้วย
เรือ lucky sign ชิมะมุระ
การเกิดโตเกียว ในฐานะศิลปินช่างภาพ ข้ามพรมแดนด้วยสาขา และมีบทบาทสำคัญไม่ว่าในและนอกประเทศ ทำโครงการคิวเระเชียวนในฐานะผู้อำนวยการของ " same gallery" (โตเกียว) และ " koen" (เกียวโต) ขณะร่วมมือ depicter ที่หลากหลาย นอกจากนั้นสร้าง "เรือ lucky sign ราเมน" และ " kibn" น้ำหอมยี่ห้อ การแสดงงานศิลปะของศิลปินเดี่ยวหลัก) "Unusual Usual"(Portland, 2014 " Inside Out" ( Warsaw, 2016 ) "photosynthesis"(Tokyo, 2020 )
Instagram ( @kisshomaru )
Information
- ชื่อการจัดแสดง
- เรือ lucky sign ชิมะมุระการจัดงานแสดงภาพถ่าย " what is good"
- พื้น
- B1F GALLERY X BY PARCO
- สมัยประชุม
- Monday (holiday) วันศุกร์ที่ 6 เดือนกันยายนปีพ.ศ. 2567 - วันที่ 23 เดือนกันยายน
- ค่าเข้าชม
- ¥500